Il Don Giovanni di Da Ponte e Mozart è materia drammaturgica complessa, imperfetta e soprattutto imperfettibile. Anomala e inquieta come poche: un enigma irrisolvibile, che contribuisce a perpetuarne il fascino e a segnarne la vertiginosa genialità.

Con questa produzione – che ha scelto di adottare una preesistente riduzione drammaturgico/musicale per facilitarne l’intento divulgativo - il Maggio vuole riportare al pubblico un “teatro di strada”, con un rimando piuttosto esplicito al linguaggio e alle forme della Commedia dell’Arte, quell’antico teatro che sapeva divertire e stupire, strappare facili risate nelle scene più scostumate, paventando poi la terrificante punizione del cielo. Un teatro da cui in fondo non è pensabile prescindere, quando si lavora sulla materia drammaturgico/musicale di stiamo parlando.

La struttura scenica, come l’utilizzo di costumi, fondali e attrezzeria, è stata concepita in linea con l’obiettivo, e su questa linea si è mossa la regia, investendo tanto sulla componente fisica e dinamica dei giovani interpreti dell’Accademia del Maggio, chiamati a una prova di virtuosismo teatrale, che li sollecita nel misurarsi con gli estremi della doppia polarità espressiva del libretto e della musica.

Il progetto drammaturgico si è messo al servizio degli obiettivi e del lavoro registico: giocando con i costumi di una produzione storica dell’opera, ha cercato di raccordarsi con la scelta della regia di “raccontare” il Don Giovanni di Mozart - anche a chi magari lo incontra per la prima volta - e di “mettere a nudo” i suoi personaggi e le relazioni che li legano tra loro e, soprattutto, al libertino immor(t)ale.

Nuovo allestimento 

Ingresso gratuito su prenotazione, scrivendo a [email protected] e indicando i nominativi di tutti i partecipanti.

Manifesto © Gianluigi Toccafondo